Цифровые актеры
Цифровые герои выглядят как настоящие, но сложной драматургии не тянут
Одна из самых «народных» наград в кино — MTV Movie Awards, поскольку вручается по результатам голосования всех желающих. По ним сразу становится понятно, что, по мнению зрителей, самое главное для кино сегодняшнего дня — того, что под попкорн. В этом году шортлист премии удлинился на одну номинацию — «Лучший виртуальный персонаж». Им стал Горлум из «Властелина колец», а церемония оказалась триумфом цифровых технологий: сам магистр Йода из «Звездных войн», премированный за лучшую драку, обратился к публике с большого экрана с речью, выдержанной в его фирменной загадочной манере.
Все о цифровых людях
Один из самых свежих и интересных российских проектов в области цифровых людей – Malivar. Основатель компании Валерий Шарипов рассказал «TechInsider» о своих синтетических героях.
Я много работал с молодыми блогерами и селебрити, и с ними постоянно были накладки. Условно говоря, у тебя подписаны контракты с молодыми ребятами, но они могут не выполнить заказ в срок или сделать все по-своему. На тот момент уже стали появляться виртуальные аватары, вышел фильм «Первому игроку приготовиться». Помню, я подумал: как было бы классно, если хотя бы часть наших звезд была не реальными людьми, а аватарами. Цифровыми активами, которые можно продавать и которые тебя не подведут.
Без людей
Какое-то время мы с этой историей поиграли, но потом пришли к тому, что компьютерная графика – долго и дорого. Для каждого аватара нужна команда, хороший 3D-дизайнер и отличный сторителлер. Чтобы расти, делать масштабируемые проекты, придется постоянно нанимать людей. А где люди, там все те же риски. До сих пор проще снимать контент с живым человеком, нежели с 3D-персонажем. Мы живем в эпоху TikTok: 3D-аватары не могут так быстро реагировать на повестку, необходимо постоянно быть на виду, а если каждый день создавать контент в высоком разрешении, то можно разориться. К тому же это физически невозможно: рендеринг, сборка, композинг – вещи непростые. Это работает только в масштабе, когда запускаешь дорогую кампанию с большим охватом или снимаешь рекламный ролик для крутого бренда. Есть вариант делать все в реальном времени на игровых движках, используя костюмы для захвата движений, например Rokoko smartsuit pro, но итоговое качество будет не слишком высоким. Подростки готовы смотреть что угодно, а брендам нужна красивая картинка.
Какой ты герой?
Узнай, какая интернет-специальность подойдёт тебе больше
«Умная» маска
По всем этим причинам мы год назад начали активно инвестировать в машинное обучение. Взяли Алиону Пол (Aliona Pole – это наш синтетический персонаж, который уже участвовал в модных показах), сделали с ней большой датасет, скормили нейронной сети и сделали маску. Это не Deep Fake в чистом виде, потому что Алионы Пол никогда не существовало, у нее нет реального прототипа. А значит, не нужно разрешение на использование чужой внешности, потому что мы ее сами придумываем и генерим.
Так родился новый проект Malivar. Studio – создание несуществующего лица по заданным параметрам, замена нейросетями на видео реального лица нашей маской и даже модификация голоса. Сейчас сервис работает так: приходишь на Malivar. Studio, создаешь желаемое лицо, закрепляешь его за собой и дальше просто генеришь контент. Например, наша Алиона Пол в TikTok полностью нейронная. Программ по замене лица много, но получить хороший Deep Fake только с помощью нейросети пока не удается – нужна доработка вручную. Это может стоить тысячи долларов. Все качественные дипфейки создаются долго и дорого. А мы предлагаем автоматизированный сервис для бизнеса.
Знания и навыки
Что должен знать каждый ИБэшник:
Как устроены сети и интернет
(Linux, Windows, OSX etc.)
Языки программирования
(PHP, Python, Ruby, Bash и другие скрипт-языки)
В первую очередь нужно досконально знать, как работают и как устроены сети, протоколы TCP/IP и операционные системы. Языки программирования нужны, чтобы обрабатывать большие массивы данных (например, анализировать лог-файлы) и писать свои утилиты для защиты. Знание низкоуровневых языков, таких как «Си» или «Ассемблер», даёт ощутимые преимущества, так как позволяет понимать, как устроена система на самом низком уровне и, соответственно, выстраивать правильную линию защиты (или взлома). Также необходимо знание целого ряда специфических инструментов и систем обнаружения вторжений, таких как сканеры уязвимостей, сетей и портов (например, nmap). Существуют даже специальные «хакерские» сборки операционных систем, которые включают в себя полный набор инструментов для взлома как «белого», так и «черного».
В работе специалиста ИБ также очень важны опыт, настойчивость, удача и знание о том, как устроена работа той или иной системы изнутри. Человек, у которого есть такая информация, может взломать систему, не имея ни опыта, ни терпения, ни удачи. Либо, наоборот, взломать ее, не имея ничего, кроме терпения. По сути, все эти четыре момента объединяет одно: интерес. Если у вас нет интереса ко взлому и нет желания копаться в сети, вам ничего не поможет.
Образование
В университетах можно получить в основном теоретические знания, поэтому выпускники профильных факультетов часто являются только теоретиками, «бумажными специалистами». Проблема российского образования в сфере ИБ заключается в том, что здесь до сих пор действуют старые программы: студенты изучают, например, «Оранжевую книгу» — американский набор стандартов 1990 года. Преподают здесь зачастую люди старше 50 лет, которые уже «не в теме». Поэтому специалистам в области ИБ приходится постоянно заниматься самообразованием, получать практические навыки и обновлять свои знания.
Web Application Hacker Handbook
Книга немного нудная, но обладающая хорошим системным подходом к тому, как правильно «хакать» веб-приложения с максимальным покрытием, чтобы ничего не забыть. По словам специалистов, максимально полезное издание.
The Tangled Web
Лучшей книгой по веб-безопасности профессионалы также считают The Tangled Web Михаила Залевского. Это настоящая выжимка информации о том, как устроен веб.
В сфере ИБ очень популярны соревнования CTF (Capture the Flag). Они бывают командными и одиночными; организаторы дают игрокам задание: найти в системе уязвимость, через которую они получают доступ к данным и находят «флаг». За каждый захваченный «флаг» игроку дают очки. Профессионалы говорят, что это отличный способ улучшить свои навыки, ведь задания в рамках соревнований CTF бывают очень разными, а это учит искать и решать проблемы и развивает каждого участника как программиста. Школьные CTF, в частности, проводит МГУ.
Хакеры в кино
В некоторых фильмах о хакерах: “Мистер Робот”, “Кибер” (Black Hat), – последние показаны весьма реалистично.
«Кибер»
Боевик, где всё происходящее напоминает мир промышленного шпионажа и «черных шляп». Технический уровень и технические навыки там показаны реально, потому всё и выглядит довольно скучно.
«Мистер Робот»
Довольно реалистичный сериал про хакера-социофоба. В кадрах видно, как герой запускает существующие программы и утилиты.
«Хакеры»
С технической точки зрения не слишком точен, но прекрасно передает дух хакерства. В США до сих пор существует целая субкультура хакеров.
Известные хакеры и группировки
Считается, что Кевин Митник «хакал» людей, убеждая выдать ему пароль, но многие профессионалы уверены в том, что Митник был ещё и хорошим программистом. Однажды, в середине 90-х, он взломал программное обеспечение «соты» (вышки мобильного оператора) и видоизменил код таким образом, что когда к ней подъезжали агенты ФБР с определенными телефонными номерами, сота посылала ему сообщение. Сейчас, когда в интернете можно найти практически любую информацию, это не кажется сложной задачей. Но в середине 90-х различия между операционными системами были очень большими, а интернета в нынешнем понимании не было вовсе. До многих вещей приходилось доходить самому, при этом часто не имея документации. Документация к различным системам в то время являлась своеобразной валютой (как сейчас — эксплойты). Имея документацию о какой-либо системе, человек мог поменяться ею с другим хакером.
Многим Джулиан Ассанж известен в связи с крупными политическими скандалами. На рубеже 80-90-х годов Джулиан Ассандж был знаменитым хакером: писал софт, занимался исследованиями и придумал много интересных вещей — например, утилиту strobe для сканирования сетей.
Так называлась группа австралийских хакеров в конце 80-х. Это были три хакера, которые взломали множество разных систем, в том числе ключевые серверы, которые обслуживали интернет в тот момент. У них был доступ к телефонным компаниям всего мира: телефонные сети соединены между собой, чтобы человек из Москвы, например, мог позвонить в США, и эти хакеры могли лишить целую страну международной телефонной связи.
Сегодня самые профессиональные хакеры остаются в тени, а о самых интересных случаях взлома практически никто не знает. Крупным компаниям, банкам и правительственным учреждениям крайне невыгодно распространять информацию о том, что они потеряли деньги клиентов или другую важную информацию, поэтому факты взлома часто просто скрываются.
Прическа за $20 млн.
Новая эра для виртуальных актеров началась в 2001 году, когда на экраны вышел фильм «Последняя фантазия» по мотивам популярной компьютерной игры. Ее создатель, Хиронобу Сакабучи, стал режиссером проекта. На вопрос, зачем ему понадобились цифровые актеры, Сакабучи шутливо отвечал, что настоящие «думают только о себе и никого не слушаются».
Над послушными цифровыми героями 200 компьютерных дизайнеров из 22 стран работали четыре года. Озвучивали их Алек Болдуин, Винг Реймс, Джеймс Вудс. Ходили слухи, что бюджет составлял около $140 млн. К тому моменту, когда были закончены последние эпизоды, пришлось заново переделывать первые, поскольку они больше не удовлетворяли создателей, к тому же появились более продвинутые технологии.
На сюжет и развитие характеров, как обычно, внимания почти не обращали. Земляне в 2065 году сражаются с инопланетным вирусом — что еще нужно? Персонажей старались делать такими, чтобы они понравились как можно более широкой аудитории; добавляли черты азиатской и афроамериканской рас. Было сделано все, чтобы имитировать реальных людей — даже прыщики и веснушки, чтобы никто не казался слишком совершенным.
Технические проблемы, с которыми столкнулись создатели «Последней фантазии», могут считаться общими для всех их последователей — они и сейчас не решены. Главные «критические зоны» для цифрового персонажа — это волосы, морщины, складки одежды, движения губ при разговоре и движения вообще: все эти индивидуальные характеристики любого человека переводу в цифровые обозначения поддаются с трудом. Поэтому героев одели в обтягивающую и максимально закрытую одежду и сделали всех молодыми, чтобы не мучиться с приметами возраста. Двадцать миллионов долларов и пятая часть всего времени, потраченного на компьютерную графику, ушли на проработку волос главной героини, доктора Аки Росс. Ее шевелюра состояла из 60 тысяч волос (вдвое меньше, чем в среднем у человека), но каждый приходилось прорисовывать отдельно.
Миниатюрная брюнетка Аки стала звездой фильма. Ее раскручивали как настоящую кинозвезду — печатались даже ее интервью. Она стала первой не существующей в реальности женщиной, которая попала в «горячую сотню» журнала Maxim. Все это не спасло «Последнюю фантазию» от сокрушительного провала в прокате: в Америке фильм собрал всего $32 млн.
Виртуальные блогеры
Когда 38-летнему британскому актеру Энди Серкису предложили поработать три недели, озвучивая роль Горлума, он обиделся: «Почему мне не предлагают приличной роли в большом фильме?» Три недели вылились в полтора года: когда режиссер Питер Джексон увидел, как Энди даже при озвучивании вживается в роль, образ Горлума приобрел для него совершенно новые очертания. Шестилетняя работа художников и аниматоров новозеландской студии Weta Digital, принадлежащей лично Джексону, была отвергнута. Новая внешность Горлума создавалась уже на основе выразительного лица Серкиса.
Основой создания всех «человекоподобных» виртуальных персонажей, начиная со вполне инопланетного Джа-Джа Бинкса, служит технология Motion Capture. Актер облачается в костюм с датчиками, которых может быть больше или меньше — в зависимости от того, насколько подробное изображение требуется. Камера фиксирует положения датчиков, которые превращаются в точки на экране компьютера, основу будущего изображения. Технология может использоваться как для создания образа целиком, так и для накопления «банка данных» разнообразных движений, как это было в «Последней фантазии».
Энди Серкис сначала сыграл все эпизоды со своими «настоящими» партнерами — Элайджей Вудом и Шоном Остином. После этого та же сцена снималась без Серкиса — актеры «взаимодействовали» с пустотой. Тогда настал черед Motion Capture. Серкис в костюме из лайкры повторил свою роль в одиночестве. И в третий раз все то же самое он играл голосом и «лицом», чтобы помочь аниматорам разработать крупные планы для Горлума. На съемочной площадке Серкис провел больше времени, чем любой другой из актеров «Властелина колец». А позже был тщательно стерт из каждого кадра и заменен цифровым изображением. Несправедливо? Да. Однако Серкис считает, что свои плюсы в этом есть: образ скользкого существа, повторяющего «моя прелесссссть», не будет преследовать его всю жизнь. « Анонимность — сильнейшее оружие актера», — заявил он, вернувшись после съемок на лондонскую сцену.
Компании New Line не удалось добиться включения Энди Серкиса в число номинантов на «Оскар». Но самая высокая оценка работы мастеров по спецэффектам пришла откуда не ждали. В письме, присланном на официальный сайт «Властелина колец», женщина рассказала, что ее глухой муж никогда раньше не мог прочитать по губам реплики виртуальных актеров и героев мультфильмов. И первым исключением из правил стал Горлум: «его губы движутся как у человека».
Добби vs Горлум
2002 год стал поворотным в истории цифровых актеров. На экраны практически одновременно вышли два блокбастера в жанре «фэнтэзи», в которых существенную роль играли компьютерные персонажи — «Властелин колец: Две крепости» и «Гарри Поттер и Тайная комната». В первом был жалкий, скользкий и злобный Горлум — самый сложный персонаж в романе Дж. Р. Толкиена. Во втором — плаксивый домашний эльф Добби, в чертах которого многие наши соотечественники углядели сходство с президентом Путиным.
Режиссер Крис Коламбус с самого начала хотел сделать Добби цифровым, вместо того чтобы использовать куклу. « Он хотел управлять им, как и любым другим актером, а это проще сделать с цифровым персонажем», — объясняет специалист по спецэффектам Джим Митчелл. Художник Дэйв Эндрюс, придумавший облик домашнего эльфа, говорил, что самым главным было добиться ощущения контакта между ним и живыми актерами и Добби. Особое внимание уделялось глазам. Образцом послужили покрасневшие и слезящиеся от аллергии веки одного из сотрудников студии спецэффектов. Движения Добби отрабатывались на реальных актерах, а во время съемок всех эпизодов с его участием эльфа заменял оранжевый шар на палочке.
Победу в негласном состязании одержал Горлум, ставший на сегодняшний день самым достоверным компьютерным персонажем в художественном кино. Толкиеновский Горлум сложнее и интереснее нытика Добби, но дело не только в этом: за 20 минутами, которые он проводит на экране, кроме армии компьютерных спецэффектов, стоит настоящая актерская работа.
Цифровая актриса «для бедных»
«Партнершей Аль Пачино будет цифровая актриса! Интересно, как они будут снимать любовные сцены?» — примерно такими заголовками пестрели газеты, сообщая о новом фильме Эндрю Никкола «Симона». Говорили, что Никкола впечатлила «Последняя фантазия». По другой версии, он просто не смог подобрать «живую» актрису — точно так же, как герой картины, режиссер Виктор Тарански, брошенный капризной звездой в разгар самых важных в своей карьере съемок и вынужденный прибегнуть к услугам виртуальной девушки Симоны (Simulation One). Представитель Гильдии киноактеров, которая лишь недавно попыталась организовать бойкот «Последней фантазии», выразил свою обеспокоенность тем, что настоящие актеры изза подобных фокусов теряют работу, и понадеялся, что слух — всего-навсего рекламный трюк.
Так оно и оказалось — несмотря на то, что в титрах фильма значилась «Симона в роли самой себя», а на официальном сайте излагалась биография «актрисы», проиллюстрированная многочисленными снимками. Симону разоблачили: ее сыграла канадская модель Рэйчел Робертс, с небольшой помощью спецэффектов. « Это была цифровая актриса для бедных, — объяснял Никкол журналистам, — фальшивая фальшивка». На съемочную площадку Рэйчел приезжала в парике и прочими ухищрениями скрывала свой облик, и даже съемочная группа считала, что это всего лишь дублерша, которую потом заменит «настоящая» цифровая актриса.
Модная индустрия
Та же Алиона Пол существует и полностью в цифровом виде. Сейчас для таких героев даже нет точного названия: аватар, персонаж, нейронный герой, синтетический артист? Спрос на них возник во время локдауна, когда рекламные съемки с живыми моделями попали под запрет. Компания стала получать запросы на цифровые модели и одежду – а мы делали и то и другое, цифровая одежда у нас была изначально: аватаров же нужно во что-то одевать. Мы тогда поработали во множестве модных показов: оцифровали коллекцию Алены Ахмадуллиной, сделали проекты с AliExpress, Fakoshima, поучаствовали в подготовке Mercedes-Benz Fashion Week, которая проходила онлайн.
Цифровой рынок сейчас сильно изменился. Еще в 2018 году, предлагая виртуальных аватаров крупным компаниям, мы слышали: «А что это и зачем?» Сегодня уже ни у кого таких вопросов не возникает. Спрашивают о другом: «Насколько быстро сделаете? Сколько стоит? Как масштабировать?» Как правило, такие проекты выполняются с готовыми аватарами – по сути, мы виртуальное модельное агентство. Первый контракт Алионы Пол, где она рекламировала обувь, стоил 10 тыс. руб. Теперь ее контракты с брендами оцениваются в десятки тысяч долларов. Причем Алиона не столько модель, сколько инфлюенсер: она эксперт по цифровой моде, ее постоянно зовут участвовать в конференциях, она даже была в американском Forbes.
Но можно сделать персонажа и под заказ. Например, недавно в Malivar. Studio обратилась китайская медиакорпорация – им нужна была русская девушка, голубоглазая блондинка, которая окончила китайский университет и свободно говорит на двух языках. Мы сделали несколько вариантов на выбор, заказчики были в восторге.
Реальные герои
Пожелавшие остаться неизвестными
руководитель группы информационной безопасности Mail. Ru Group
аналитик центра безопасности Mail. Ru Group
О профессии
Работа специалиста по информационной безопасности (ИБ) начинается с того, что ему приходит сообщение: «Нужно оценить состояние проекта, который мы планируем выпустить». Тогда специалисты ИБ начинают с разных сторон его исследовать: проверять настройки безопасности, изучать архитектуру, читать документацию, смотреть исходный код и искать уязвимости.
Когда идет атака, специалисты ИБ не могут точно сказать, кто это: «черные шляпы», китайские хакеры или спецслужбы. Они просто пытаются от этого избавиться. Атаки всегда проводятся через взломанные сети в третьих странах: Индонезии, Малайзии и многих других, так что определить местоположение хакера по его IP, как правило, невозможно.
«Оскар» для виртуала?
«Властелин колец» стал этапным и в другом отношении. Виртуальные актеры становятся всё умнее и обзаводятся искусственным интеллектом. Каждый участник огромной компьютерной массовки в эпизоде битвы у Хельмовой Пади сражался индивидуально, согласно обычаям своего племени, и мог различать противников и сторонников. Для этого команда Джексона разработала программу под названием Massive, которая также позволяла смотреть на битву глазами каждого из бойцов.
Заменят ли в будущем Джулию Робертс и Харрисона Форда умные и послушные виртуальные актеры? Они не капризничают, не требуют высоких гонораров, не стареют, делают любые трюки и могут работать 24 часа в сутки. Пока до этого еще далеко, да и затраты на создание таких чудоисполнителей не сопоставимы с доходами. Но, согласно закону Мура, возможности компьютеров удваиваются каждые 18 месяцев. По самым оптимистичным, или наоборот, прогнозам, полноценных виртуальных звезд мы получим уже через десять лет. Специалисты говорят, что если бы кино было немым, это случилось бы раньше: компьютерная генерация голоса сильно отстает от изображения.
Виртуальные звезды, несомненно, будут, но это будет другое кино, другие режиссеры и другие сценаристы. Сложной драматургии цифровые актеры не потянут, а слабый сценарий гениальной игрой не спасут. Появится и другой механизм раскрутки, с которым еще предстоит определиться: недаром реальную Симону представляли как виртуальную, а цифровую Аки Росс раскручивали, наоборот, как живую актрису. Не придется ли нанимать каждому цифровому актеру бригаду спичрайтеров и сочинителей пикантных подробностей из личной жизни?
Все это весьма беспокоит тех актеров, которые склонны задумываться о будущем. Первым на эту тему высказался Том Хэнкс. Он переживает, что не слишком разборчивые в средствах фильм-мейкеры будущего смогут использовать его внешность без его согласия, но с фатализмом соглашается с тем, что нечто подобное неизбежно и поделать ничего нельзя. Более того, уже сейчас он снимается в картине «Полярный экспресс», где на основе игры реальных актеров будут созданы цифровые персонажи.
Другие герои
На нейросетях мы тренируем пару – пользователя и его маску. Здесь возможны два варианта. Первый – когда у пользователя есть право на чье-то реальное лицо и он хочет это лицо надеть на себя как маску: «Я подписал контракт с таким-то артистом и буду играть его. Вот артист, вот я». Мы снимаем два минутных ролика с участием заказчика, загружаем их в нейросеть, обучаем пару и даем доступ в личный кабинет. После этого пользователь может загружать свое видео и обрабатывать его сам. Руками ничего собирать не надо.
Второй вариант – когда человек хочет примерить маску какого-то синтетического героя. Мы предлагаем множество версий, пока заказчик не скажет: «Вот это!» Тогда мы забираем маску из базы и отдаем клиенту. Сейчас на обучение пары требуется 10 дней, но новая версия, которая появится летом, будет справляться с этой задачей за минуты.
Пока наш сервис позволяет изменять только лицо, но не всю голову. Условно говоря, уши персонажа на видео останутся такими же, как у клиента, мы их не дорисовываем. Если в ролике повернуть голову, это станет заметно. Но мы уже работаем над проблемой.
Жаргон
проникать, взламывать систему.
Дырка
слабое место, уязвимость в системе.
Фишинг
подмена страницы с целью получить пароль или другую информацию.
Эксплойт
вредоносный код, использующий уязвимости в программе.
Джейлбрейк
взлом собственного iPhone, чтобы использовать его не так, как предполагала компания.
Дэдосить
выводить систему из строя большим количеством запросов.
Цифровой актив
Мы начали с виртуальных блогеров, а пришли к виртуальным талантам. Сейчас основной продукт компании – синтетически сгенерированные аватары. Мы даем клиентам возможность самим придумать героев и самостоятельно, уже без нашего участия, создавать с ними контент.
Теперь мы собираемся превратить эти образы в цифровые активы. Сгенерировали, записали на блокчейне – а дальше пусть пользователь распоряжается этим NFT-токеном как хочет: оставит себе, сдаст в аренду, продаст. Новый хозяин может прийти на нашу платформу и дальше создавать контент с купленным аватаром. Человека продать нельзя, а образ – можно. И он растет в цене, ведь создатели регулярно в него инвестируют. Malivar. Studio – первый шаг на пути к такому будущему.